第一次見到他本人是在在華茂美術(shù)館開館的時候，雖然只是遠遠的看到，但他渾身散發(fā)著藝術(shù)的韻味，說不出的一種氣息，一個氣宇軒昂的白發(fā)“老頭”。他是我們美術(shù)館的顧問，而且在美術(shù)館的二樓有一個以他名字命名的“中燾廳”，展廳面積不大，但里面的世界卻很大。中燾廳展出的都是童中燾先生精心創(chuàng)作的畫作。環(huán)顧中燾廳，可極目東溟浩波，聆聽雁蕩飛瀑，凝視普陀佛國、遙聞翠谷泉鳴，童中燾的河山如此妖嬈。

童中燾，別名童孟火亨，世居浙江鄞縣赤堇童村，一門文化英才輩出，叔伯輩五位先生號稱“鄞縣五童”，以建樹皆稱國秀。深受底蘊厚實的家庭文化熏陶，童中燾先生自幼就喜愛繪畫，1957年考入中央學院華東分院（今中國美術(shù)學院）攻習山水畫，師從顧坤伯先生，畢業(yè)后留校任教，曾為陸儼少先生助教。人稱其畫中林無靜樹、川無停波，骨氣清剛、風神秀發(fā)，入于傳統(tǒng)，又不被傳統(tǒng)所束縛，寓創(chuàng)新于傳統(tǒng)筆墨研究室間。童中燾教授曾任浙江美術(shù)學院國畫系主任，是當代浙派山水最卓越的畫家。

童中燾先生一生對浙派山水筆墨氣韻最為器重，悉心研慕前輩筆意墨韻，顯然有集大成之氣象，作品洋溢著一種富有詩意的生活氣息。他的作品風格是空靈、輕松、淡雅，畫中表現(xiàn)出一種寧靜安詳、沒有污染的意境。他用筆比較清剛，但是卻很生動，舒朗而結(jié)實，隨意而嚴謹。童中燾對中國山水畫不乏獨到見解。他認為，山水畫須筆墨、形式、意境三者皆有，不可或缺，尤其注重意境和筆墨，認為筆墨是中國畫最根本的手段，能夠結(jié)合時代的趣味來理解中國山水畫的理法，又按照中國山水畫的規(guī)律去創(chuàng)造新的趣味，粗中有細，細中有粗，將中國的文化精神創(chuàng)造到山水境界里面去。中國畫的傳統(tǒng)重在意境，童中燾在創(chuàng)作中更是強調(diào)畫中的詩意情境，達到了用視覺喚起聽覺感受的絕妙境界。

童畫基本不外傳，即使重金難以求購。中燾廳所展之作，皆為童中燾先生親手一一選定，堪稱其最有代表性的作品。

童中燾先生是華茂美術(shù)館的終身藝術(shù)顧問，對華茂美術(shù)館的立館方針提出了真知灼見，在藏品征集中嚴格把關(guān)、不殉私情。其與全山石先生相為輔襯，對華茂美術(shù)館的業(yè)務(wù)建設(shè)，起到極大的提攜、點化的作用。